Gallerie Alex Daniels

Over zijn achtergrond is Miles Aldridge summier. Gortdroge info: "Ik ben geboren in 1964, mijn vader was een artdirector, ik zat in een rock-a-billy-band, ging naar de kunstacademie, werd fotograaf, ontmoette mijn vrouw - supermodel Kristen McMenamy - en heb nu kinderen." Je kunt het lezen op zijn site - milesaldrigde.com. Over zijn werk als fotograaf, het hoe en het waarom, zwijgt hij helemaal op zijn site. Maar als je de series bekijkt, dan weet je het zeker: het is de laatste vijf jaar snel met Miles Aldridge's carrière gegaan.
 
Op dit moment is hij de ‘huisfotograaf' van de Vogue Italia en schiet hij daarnaast series voor toonaangevende bladen als Numéro, The New York Times, i-D, Vogue Homme, Chinese Vogue, Zoo, Bazar en vele anderen. Dat deze bladen hem vragen is logisch: hij is nu een van de weinige modefotografen die aan het platte gegeven van ‘mooi model, in nog mooiere kleding in het mooiste decor' een meerwaarde weet te geven. Dat wil zeggen: zijn foto's gaan verder dan het puur etaleren van dure labels gedrapeerd op beautiful people. Er gebeurt altijd iets dat je aandacht langer vasthoudt. Alsof de foto afkomstig is van een still uit een film: je bent benieuwd wat zich ervoor heeft afgespeeld en vraagt je af hoe het zal aflopen. Niet voor niets vormen de films van Alfred Hitchcock en Federico een inspiratiebron.
 
Om niet in herhaling te vallen - een mankement waarmee veel modefotografen behept zijn - grijpt Miles Aldridge onbeschaamd terug op voorbije stijlperiodes of neemt een internationaal icoon als uitgangspunt. Maar welke periode hij ook kiest - het Victoriaanse tijdperk, the gay twenties, de no future jaren tachtig - hij voegt altijd een vleugje suspense en mystiek toe die samen met een ongekend contrasterend kleurgebruik en intense scherpte resulteert in foto's helemaal anno nu. Sommige series kunnen koud en afstandelijk overkomen - zoals Maria Callas - maar dat doet Aldridge on purpose: het geeft hem de mogelijkheid om het schaduwbestaan van een ster nog sterker neer te zetten.
 
Opvallend en mooi is dat Aldridge's ‘kleurrijke hardheid' en fashionable cynisme en anarchisme de laatste jaren meer en meer moet wijken voor poëzie. En dat laatste is wat Reflex Gallery met name inspireerde tot het organiseren van de eerste tentoonstelling van Miles Aldridge's werk wereldwijd. Omdat hierbij de in kunstkringen prangende vraag of modefotografie autonome of dienende kunst is, geheel overbodig wordt.
 
Naar aanleiding van de tentoonstelling heeft Reflex een catalogus uitgegeven. Deze is los verkrijgbaar en maakt tevens deel uit van de speciale editie ‘The Cabinet' samen met 3 genummerde en gesigneerde prints met een oplage van 50 stuks.
 
De opening van de tentoonstelling vindt plaats op 18 november van 17 tot 20 uur in aanwezigheid van de kunstenaar. Op deze zelfde dag vindt van 14 tot 17 uur de preview plaats.

Artist information